¿Dónde firmo para existir? Arte conceptual, QR y obediencia

El texto de Nalleli Candiani, fechado el 8 de agosto de 2025, reflexiona sobre la experiencia de la autora en una exposición de arte contemporáneo en LagoAlgo, un centro cultural operado por Galería OMR en el Bosque de Chapultepec. Candiani critica la elitización del arte, la invasión de la tecnología como filtro de acceso y la priorización de lo comercial sobre lo humano en estos espacios.

Un dato importante del resumen es que la autora se sintió humillada y excluida por no cumplir con los requisitos tecnológicos y por cuestionar el valor del arte exhibido.

📝 Puntos clave

• La autora critica la necesidad de escanear un código QR y llenar un formulario con 20 preguntas para acceder a la exposición, sintiendo que su privacidad es invadida.
• Candiani se siente juzgada por una joven empleada del lugar por no ser "moderna" y por cuestionar el proceso de admisión.

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• La entrada a la exposición se facilita cuando un amigo tejano de 92 años, "multimillonario y petrolero", muestra su poder adquisitivo.
• La autora cuestiona el valor del arte conceptual exhibido, describiéndolo como obvio y elitista, y critica que se priorice la venta sobre la experiencia estética.
• Candiani lamenta la falta de accesibilidad física y simbólica del lugar, que excluye a personas mayores o con discapacidades.
• La autora reflexiona sobre cómo el arte contemporáneo se ha convertido en una "ceremonia muda" donde el espectador debe asentir en silencio, en lugar de un espacio de diálogo y transgresión.

Lo malo y lo bueno 👎👍

¿Qué fue lo más negativo de la experiencia descrita por Nalleli Candiani?

La imposición de requisitos tecnológicos y la invasión de la privacidad para acceder a una exposición de arte, junto con la actitud condescendiente del personal, generaron una sensación de exclusión y humillación, priorizando lo comercial sobre lo humano.

¿Qué aspecto positivo, si es que lo hay, se puede rescatar del texto de Nalleli Candiani?

La experiencia, aunque negativa, provocó una reflexión crítica sobre la elitización del arte contemporáneo y la necesidad de cuestionar las normas impuestas por las instituciones culturales, así como la importancia de defender la curiosidad y la sensibilidad frente a la imposición tecnológica.